环球钢琴网
取消

去微信分享给好友

罗宁

简介:改编作品《牡丹汗》、《可爱的一朵玫瑰花》等等。罗宁还是第一个将中国的京剧、唢呐、司鼓的等民族艺术元素与西方和拉美的爵士乐进行交流结合的钢琴家,其根据京剧改变的《霸王别姬》、《二黄》等得到了包括京剧大师

全部 >

简介

改编作品《牡丹汗》、《可爱的一朵玫瑰花》等等。罗宁还是第一个将中国的京剧、唢呐、司鼓的等民族艺术元素与西方和拉美的爵士乐进行交流结合的钢琴家,其根据京剧改变的《霸王别姬》、《二黄》等得到了包括京剧大师梅葆玖在内的多位名家的赞许

 

个人简介

中国著名青年爵士钢琴家
以其独特的东方气质、俊朗的外表、精湛的技艺被国内媒体盛赞为中国拉丁爵士钢琴王子的美誉
格莱美爵士大师KENNY GARRETT眼中的“中国真正的爵士钢琴家”
2010年考入曾培养出多名爵士大师的而享誉全球的古巴艺术大学,研习拉丁爵士乐,并受教于国际知名的拉丁爵士钢琴大师、八次格莱美音乐奖、有着古巴爵士音乐领袖的国宝级人物Chucho valdes
深受代表古巴爵士钢琴新浪潮的Roberto Fonseca的影响,让罗宁的成为拉丁爵士乐在中国的首席代表,成为拉丁音乐与中国音乐艺术的交流使者。

与其他钢琴家不同的是,罗宁不但演奏其他音乐家的经典大作,如《perfidia》、《mambo influenciado》、《caridad amaro》、《someday my prince will》、《mo better blues》等经典爵士大作,还同时还致力于爵士乐的创作,先后创作了如《喀什喀尔》、《ELENA》、《未知的旅行》、《哈瓦那》、《七月之恋》、《卡拉库里湖的晨光》、《玩具熊》、《雨中的丹颂》等爵士乐曲。
罗宁还是第一个将中国的京剧名段与西方和拉美的爵士乐进行交流结合的钢琴家,得到了包括京剧大师梅葆玖,刘曾复在内的多位名家的赞许。
自2005年开始,罗宁带着他的爵士乐走遍了拉美、澳洲、欧洲及东南亚,并在悉尼歌剧院演奏自己的爵士乐。

2008年北京奥运会奥组委指定钢琴家之一,并为国外代表团及领导人团体连续举办11场个人专场爵士钢琴音乐会,深得北京奥组委和各国外宾赞誉。

CCTV御用钢琴家——罗宁
自2000年开始,罗宁成为中央电视台御用钢琴家,一直为中央电视台各大音乐类节目贡献音乐力量。
2010年,在CCTV—音乐频道成功录制“2010年夏季音乐周—感受爵士乐”向全国观众展现自己在爵士音乐方面的音乐成果,并推出多首原创爵士音乐,首次将中国京剧中的传统音乐元素与西方爵士进行结合,得到包括京剧大师梅葆玖在内的名家盛赞。

 

艺术简历

罗宁出生于中国的一个音乐家庭,成长在多民族风情汇聚的新疆。四岁开始学习音乐,父亲是他的启蒙钢琴老师,就这样他走上了音乐的旅程。
生活中的罗宁现在他已是中国最出色的JAZZ 钢琴演奏家之一,在JAZZ 钢琴和古典音乐上都有自己独特的理解和演绎,并以演奏技术精湛、热情洋溢著称。1998 年以来,罗宁一直活跃在国内、国际的JAZZ、古典等舞台上,并与JAZZ音乐大师Kenny Garrete,Jens Winther等众多JAZZ音乐家有过合作、交流。
年幼时罗宁得到了来自香港的钢琴家、归国华侨陈陶金老师的指导,并跟随新疆艺术学院教授马辉与副教授王庆生学习乐理、理论与和声学。其间因听力极好而免修试唱练耳课程。后又随英国皇家音乐学院钢琴老师斯蒂温·瑞斯继续学习古典主义浪漫派钢琴。1991年,罗宁考入新疆军区文工团,任钢琴演奏员。1996年底来到了北京。
一次偶然的机会,结识了萨克斯管教育家、演奏家陆庭荃老师,那段时间里,罗宁在陆庭荃老师的JAZZ乐队里学习和实践演奏JAZZ钢琴。
自1997年,参加中国歌舞团在北京音乐厅的首场爵士音乐会。
1999年,参加第六届北京国际爵士音乐会的开幕演出。
2001年,4月加入刘元爵士乐队。
2001年,参加第八届北京国际爵士音乐节等数百场演出。
2002年,被特聘为解放军艺术学院和现代音乐学院钢琴讲师。
2005年,在北京成功举办个人专场爵士音乐会。
2006年,与世界著名的爵士音乐家KERNNY GANRETT 同台交流音乐。
2006年,任日本“Roland”合成器的代言及品牌宣传大使。
2008年,罗宁受奥组委之邀负责奥运会11场爵士与古典音乐的演出,获得一致赞誉。
 

罗宁拉丁爵士乐队

2009年,罗宁组建了自己的乐队“罗宁拉丁爵士乐队”。

2010年,4月考入古巴艺术大学。
2010年,8月赴古巴留学,师从古巴著名拉丁爵士女钢琴家Bellita、著名打击乐专家Emilio del Monte。期间还受到,曾获过八次格莱美音乐奖的著名拉丁爵士钢琴大师Chucho Valdes;和2009年格莱美音乐奖获得者,古巴著名年青拉丁爵士钢琴家Roberto Fonseca的亲自指导。
曾赴美国,澳大利亚,土尔其等国家演出。
2011年,3月31日在北京人民大会堂参加香港“凤凰”卫视十五周年台庆大型晚会,与亚2011年参加国际电子音乐节演出。
2011年12月录制中国鼓手联合会专辑。
2012年8月在重庆举办个人拉丁爵士音乐会《钢琴遇见爱情》。
2012年9月发行了第一张个人爵士乐创作专辑《未知的旅行》。
2012年10月参加长沙国际爵士音乐周罗宁拉丁爵士专场“迷雾中的古巴”
还曾赴美国,澳大利亚,土尔其等国家演出。
2012年10月长沙国际爵士音乐周,罗宁拉丁爵士专场“迷雾中的古巴”
2013年还多次受古巴驻中国大使馆的邀请作为嘉宾参加各类外事活动及表演。
2013年5月在兰州甘肃大剧院举办《未知的旅行》个人专场爵士音乐会。
2013年5月在珠海举办罗宁爵士三重奏专场
2013年6月CCTV音乐频道录制“中国十大管乐演奏家音乐会”节目负责推选爵士
2013年6月作为瑞士中国爵士节开幕式表演嘉宾。
2013年7月赴非洲参加“北非国际音乐节”。
2013年8月为中国鼓手联合会录制爵士音乐考级示范曲目。
2013年8月受国际著名爵士萨克斯演奏家Antonio Hart 的邀请与他合作在北京的音
乐会演出。
音乐节。广州星海音乐厅举办的罗宁爵士三重奏专场音乐会。

 

音乐解读

作为当代中国最具实力的青年爵士钢琴演奏家,罗宁有着对爵士及古典音乐的独特见解,无论是听他的音乐还是看他的表演,你都会被一种浓浓的情绪包围,那是一种略带压抑的激情碰撞,若隐若现、若有若无。
你可以从他眉间的舒紧看到他专注于一点的内心,你可以从他轻摇的躯体看到他澎湃万千的思绪,他的真情流露不是原始的野性爆发,而是如涓似流的情愫注入你的脑海,一如你愿意感知他的那份心境。正是这种对理想特立独行的诠释,感动了来到中国的世界著名爵士音乐家KERNNY GANRETT,并即兴登台和他进行了一次意义非凡的音乐交流。
罗宁是平和的,就像他的名字,与他交谈完全看不到所谓艺术家的半点傲气,他的眼神清澈安静,几十年对音乐的执着在他脸上并未留下任何沧桑,历练中雕琢了他嘴角的那抹坚毅,在这条通往理想圣殿的道路上,也曾荆棘满布,也有尖石阻挡,罗宁都用他淡定的笑从容面对。
带着这样的笑罗宁登上了奥运会的演奏舞台,十一场的表演为他带来无比的荣耀,再看时还是那样的微笑。为什么如此的简单?答案很直白,因为黑白相间是他人生注定的颜色,溶入骨血不离不弃。
就是这样既复古又前卫的罗宁,就是这样既怀旧又现代的罗宁,才会更希望将最富有东方神秘色彩的京剧和最具西方文化代表意义的爵士溶合起来,给中外听众一种全新的感受,一次划时代的别样演绎。
音乐无国界,这种语言可以超越的一切阻隔,我们甚至可以暂且忘掉京剧中的人物情节,淡化那些曲牌和律动,敞开自己的心、合上疲惫的眼,静静地允许这些音符开启你尘封许久的记忆,悠悠然的随着如诉的曲调来一次心灵的释放之旅。
正如罗宁自己所说,作为一个在中国从事爵士钢琴演奏的艺术工作者,推动中外音乐交流是义不容辞的责任,但从他在国外学习生活的经验来看,外国人想感受和了解中国的文化艺术,没有多年的专门研究,没有长时间生活在中国的经历,是不可能成功的。
近百年来,代表中国最高水平的京剧及其他民乐艺术家们克服种种的困难,多次组团出国演出。场次不少,但观众也只限于华人和极少的中国迷。原因非常简单,首先语言听不懂,其次旋律走向也不是他们所熟悉那种曲式,节奏更不能摇摆起来。
所以向外推广中国戏曲的前提是让更多的外国人了解、喜欢戏曲旋律,听起来和西方音乐有共通之处,不感觉到茫然。这必然就要求中国的音乐家们在各种艺术形势上或多或少融入一些西洋元素。
而作为演奏现代音乐的罗宁用钢琴在戏曲旋律的基础上融入爵士音乐的曲式、和声与律动。让更多的外国人对这些从来听不懂的音调有一种熟悉的感觉,从而可以完整的欣赏乐曲带给他们的东方情绪。
京剧是我国的国粹,它凝练了我国近千年戏曲发展的精华,梅兰芳先生又是一代京剧大师,他的影响力在世界范围内都备受瞩目,他的表演体系被推崇为世界三大表演体系之一,成为永恒的经典。然而,他所处的年代已经离我们越来越远,斯人已去,我们再也不可能有现场欣赏梅先生演唱的机会了。不过这样的遗憾可以用艺术的方式进行弥补。 

《霸王别姬》是梅先生的一个经典唱段,讲述的是楚霸王项羽和爱妾虞姬生死相恋的故事,罗宁选择了其中的“西皮摇摆”,将它融入在爵士乐中,采用了Ballad的音乐形式,以清冽的声音讴歌那份感天动地的爱情。
听,冷冷的音色表达了虞姬在准备告别项羽时的纠结,因为那一拜从此阴阳两隔,是爱的力量促使虞姬选择了死亡,在她看来用自己的死换来爱人的生才是对爱最浓烈的表达;
但虞姬忽略项羽对她的感情同样是致死不渝的,失去了虞姬的项羽感受到了更可怕的孤独,于是在乌江边项羽悲叹天绝其路,拔剑自刎随虞姬一同而去,这是一段罗密欧与朱丽叶似的爱情悲剧,于是在音乐的中间和结尾,罗宁选择了中国传统的打击乐器司鼓,用清脆绵密的鼓声表示天地万物对这段爱情的注解。
音乐的魔力可以让时间停顿,这个空间是属于罗宁的,每个人都漂浮在思绪的真空带,画面在自己感受到的那个场景中定格,是虞姬拜别项羽时的依依不舍?还是黛玉葬花时的情真意切?
又或是杜十娘投江时的荡气回肠?也许你不了解那些古老典故,但在这个特别的环境里,你想起了曾经的爱人,想起了不能忘却的感情,想起了少年时曾有的梦想,一切皆有可能,因为罗宁给了大家一个可以肆意宣泄情绪的地带,不需要掩饰什么,只是跟着情绪,跟着旋律让所有内心深处的想念都信马由缰。

当一切随着音乐在高潮中结束,我们回到现实中来,好轻松的感觉,就像给都市生活的我们做了一次心灵上的SPA,所有在水泥森林里需要掩藏的状态,在另一个世界里真实的释放,于是我们放下那些负累,迎着明媚的阳光,轻装出发,回头看时,浅笑盈盈。